Artista Plástico, Ator e Diretor. Nascido em Salvador/ Bahia no ano de 1958.
Formado em Artes Plásticas, em 1978, pela Universidade Mackenzie. Nesse período, ainda estudante, colaborou com a imprensa alternativa, como ilustrador. Venceu um concurso de cartaz em defesa da Amazônia, e foi premiado em um concurso de HQ sobre o projeto Rondon.
Trabalhou na Europa nos anos 80, como diretor de Arte na agência de Propaganda STORM, em Lisboa.
Ainda em Portugal foi premiado no concurso de cartaz para o FANTASPORTO, festival de cinema Fantástico, na cidade do Porto. Cursou cinema de animação no Atelier Graphoui / Bruxelas - Bélgica.
Já no Brasil formou-se no curso de interpretação teatral no Teatro TUCA. E foi um dos criadores e executores das aberturas e vários desenhos internos, dos programas RÁ TIM BUM e Glub Glub, na TV Cultura.
Irmãos Willians - 2000 Uma animação muito divertida sobre o nascimento, vida e morte repentina dos irmãos Willians, que formam um (ex) famoso grupo de pagode paulistano.
O Alopra Estúdio é uma empresa formada por artistas, animadores, publicitários, cineastas e designers. É um espaço bacana com pessoas criativas, cerveja, respingos de tinta e brinquedos legais por todos os lados Uma produtora com organização, gerência e responsabilidade. Eles não limitam sua criatividade, mas tem processos para organizá-la. Com anos de experiência em publicidade, comerciais, desenvolvendo entretenimento, conteúdo e produzindo seja a mais simples ilustração, desenvolvendo personagens e até complexas animações em 2D e 3D.
Serigy / comercial
Poupex i Plá / Comercial
Cafeka- making of
Cafeka - Animação usando copos animados com desenhos
Canto do Rio: Uma Convivência Pós-Várzea - O reencontro de personagens de uma intensa história varzeana, 25 anos após a transformação do campo de várzea em praça Mágoa de vaqueiro - Animação de Dustan e Moisés Cabral
A onça da mão torta - A história de uma lenda do Centro Oeste Brasileiro contada a partir de técnicas de animação quadro-a-quadro, com bonecos de palha. Animação de Dustan e Moisés Cabral
Entrevista com morcego - Um velho amigo morcego conta porque abandonou sua caverna e foi morar na cidade. Um conto sobre impacto ambiental. As viagens do Saci - As viagens de um Saci pela história do século XX Vídeo com exercícios da oficina de Dustan
Pergunta de um milhão de euros: como ter cuidado durante um ditado? Se a escola é antiga, a professora também. Seus colegas de escola parecem mais velhos e, como você, estão todos vestidos da mesma forma, o que fazer? Bem, melhor se agarrar às asas de fantasia e voar para longe.
Música de Giuseppe Tartini.
Dorme Agora
Um menino dorme. Nisso, um monstro sai do armário.
Um experimento para testar os programas StopMotionPro e Audacity e uma câmera Sony HC52 com configurações diferentes de iluminação. Mais experiências / histórias tolas para seguir. Io sono Tomocchio!
Jonatas Penna, conhecido online como MysteryGuitarMan nasceu em São Paulo em 1987 é guitarrista, animador, e cineasta.
Atualmente reside em Los Angeles/ EUA. Em maio de 2010 se tornou o usuário brasileiro com mais inscritos e está entre os dez usuários com mais inscrições no you tube.
Penna frequentou a Universdidade de Massachussetes até 2007, especializando-se em medicina. Enquanto na escola de medicina, dedicou seu tempo livre à produção de vídeos on-line. Ele então saiu da escola médica e se voltou a cinematografia, trabalhando em videoclipes e comerciais em e ao redor de Boston.
Quando suas oportunidades na cinematografia ficaram escassas como resultado da crise econômica de 2008-2009, Penna começou a produzir os vídeos para o YouTube em tempo integral.
Em 2007, Penna recebeu cobertura da mídia depois que seu vídeo The Puzzle foi destaque na primeira página do YouTube, incluindo Fox News, DC. Em 2009, O vídeo Guitar: Impossible foi classificado pelo YouTube como um dos melhores vídeos de 2009.
Em 2010, o seu vídeo Root Beer Mozart foi apresentado no programa matutino da CNN, Morning Express with Robin Meade, e no alemão transmitido nacionalmente Taff. Sua colaboração com usuários do YouTube RhettandLink bem comoVeryTasteful para "T-Shirt War" ganhou atenção nacional nos EUA.
Em 2009, Penna foi novamente visto na página inicial do YouTube com seu vídeo: Guitar: Impossible (Guitarra: Impossível),
Em junho de 2010, Joe Penna e seu trabalho foram mostrados no programa Fantástico da Rede Globo de Televisão, depois que ele inseriu em um de seus vídeos uma chamada que dizia: "por favor alguém me ponha no Fantástico!".
Animatório é uma produtora formada pela união dos artistas Paulo G. Santiago e Gabriel Nóbrega.
Site da produtora: www.animatorio.com.br
Reel com alguns trabalhos do Animatório Bean and Steak - Filme para a empresa canadense de produtos congelados "Healthy Choice".
Carrot and Chicken - Filme para a empresa canadense de produtos congelados "Healthy Choice".
The Journey -
Nerv Attack -
Adiantum Pedalum - Primeiro mini-curta da série "Praepostere" (do latim ‘de dentro para fora’), que explora os ciclos da evolução e das transformações. Adiantum Pedatum se baseia em ilustrações e gravuras de livros de botânica – uma planta fantástica que se desdobra em diferentes camadas e ao se desenvolver revela algo muito além do comum.
IXL - Experimentos bizarroscom formas de vidamisteriosa chamadaIXI. Eles não se encaixamem qualquer tipo degrupo de animaise parecem imortal, por issoum cientistamentalmente instáveltentaráresolver os mistérios dosIXI,fazendo umasérie de testescom absolutamente nenhumaqualificaçãocientífica e sem nenhum critério.Aparentemente, o objetivodo cientistaé provarde qualquer maneira (possívelou impossível) que umIXIpode sentir dor,ser humilhado,queimado, derretido,afogado....e ainda sobreviver.
Neomorphus
Magnífica obrade animaçãostop motion, com alguns efeitos em CG. Uma festa visceral para os olhos,que nenhuma descriçãovai fazer-lhe justiça: Mutações em estágios de transformação.A evolução échamada de neo-mórfica.Criaturas imagináriasse adaptam a um ecossistemae da transformaçãodesseshabitats mudam essas criaturas,gerandoum ciclofantástico.O simbolismo da mutaçãofaz partede nossas experiênciasnessatrajetória, trocando de lugar, encontrando um novo espectro,uma nova fase, sempre em evolução.
Wilian Salvador se especializou em animação no curso de Cinema de Animação da EBA (Escola de Belas Artes da UFMG) em belo horizonte. Um jovem especial e unânime por todos que o conheceram pessoalmente e aprenderam a adimirá-lo. Perfeccionista, Wilian estreou na animação como uma das maiores promessas em stop-motion no Brasil.
Numa sexta-feira (dia 05/06), Wilian andava de bicileta perto da sua casa quando foi atingido por um ônibus e veio a falecer numa segunda feira (dia 08/06 - 2009.).
Curiosamente o personagem de seu curta Lúmem foi todo articulado usando correntes de Bicicleta.
A emoção de sua morte prematura causou comoção entre os amigos, alunos e professores, como mostraram as palavras da professora Ana Lúcia Andrade, do Departamento de Fotografia, Teatro e Cinema da EBA: "Perdemos um artista talentoso, um rapaz tão jovem e cheio de projetos... Excelente aluno, gentil, discreto e muito observador, Wilian deixa saudades em todos que o conheceram e sua obra Lúmen (EBA, 2007) - filme reconhecidamente premiado em diversos festivais nacionais e internacionais - marca definitivamente sua passagem nesta vida como expressivo e promissor cineasta de animação."
Herthel é artista natural de Barbacena, em Minas Gerais, mas mora em Belo Horizonte desde 2003 quando se mudou para estudar Belas Artes na Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG).
Desde que entrou na faculdade, desenhou dia e noite nos primeiros anos até ter sido apresentado a um workshop de "mecânica para artistas" dado por Guto Lacaz. Anos depois, os dois já participaram de exposições juntos.
Depois dessa experiência, Daniel não hesitou e decidiu se graduar em escultura. “Trabalhei desde então em diversas áreas artísticas como cinema de animação, cenografia, desenho, escultura e sempre tive o trabalho em madeira como um veículo destas experiências”, conta ele sobre sua trajetória.
Maquinações - Daniel Herthel
Daniel foi um dos participantes de “Maquinações”, e dá seu depoimento sobre a exposição, sobre gambiologia e sobre suas obras de marchetaria apresentadas: “Tabula Rasa", "Oficina com Janela" e "Máquina de Boas Novas”.
Casa de Máquinas - 2007 Uma chave inicia o funcionamento de uma complexa estrutura mecânica onde planejadas reações em cadeia e acaso se misturam em cooperação. O movimento é mostrado em seu princípio enquanto energia e o caminho em que percorre, seja esse rumo à sincronia, caos ou algo entre os dois. Filme feito com Maria Leite
Casa de Máquina - Making of
Dica animada / Animania - Daniel explica como animar com madeira
O quebra cabeça de Tarik - 2015 Em seu laboratório subterrâneo, o cientista Tarik se prepara para receber a peça fundamental do seu grande projeto de vida. Daniel fez a direção de arte do filme de Maria Leite.
Desde 2003, administrada por Rafael Terpins, a Fantástica Fábrica de Filmes é uma empresa referência no Motion Graphics e animação brasileira que investe na criação de conteúdo em comerciais, Clips, longas, curtas e séries de TV. Reel da Fantástica fábrica de filmes
Reel de Rafael Terpins
Abertura Expresso SOM -
Animação com papel
As melhores coisas do mundo - Animação pixelation
Batalha do Vinil - Esta é a versão curta-metragem de Vinyl Wars, The Battle. Uma produção de Terpins Greco co-produzida pela Cartoon Network. Foi ao ar no Brasil como uma minissérie e ao redor do mundo como um curta-metragem. Rafael o dirigiu e desenhou os personagens. Foram necessários 4 anos e uma equipe de 40 pessoas para dar vida ao filme.
Fernando é diretor, montador, diretor de cinema e transita por diversas funções. Inicio-se aos 15 anos como assistente do diretor Cao Hamburger. Foi animador de stop-motion, tendo realizado vários filmes comerciais, vinhetas e séries de tv.
É diretor e roteirista do premiado curta “Amassa Que Elas Gostam”, entre outros. É um dos diretores de fotografia do longa “Serras da Desordem” de Andrea Tonacci.
Coster integra coletivos de arte e intervenção urbana, como o “casadalapa” e o “Frente 3 de Fevereiro” (com quem realizou o documento “Zumbi Somos Nós”).
Montador de diversos filmes, entre eles o média "Eu vou voltar" de Camilo Cavalcante e Claudio Assis e os longas "Além da estrada" de Charly Braun, "A última palavra é a última palavra" de Evaldo Mocarzel e "Se Deus quer que venha Armado", de Luis Dantas.
Atualmente desenvolve seu primeiro projeto solo de longa metragem.
Tortuguitas / comercial -
Caldeirão do Huck / Abertura -
Comercial Cangoo - 2000
Amassa que elas gostam - 1998
Mulher solitária e casta descobre o amor de forma muito pouco convencional. Ao entrar, por engano, em um cinema pornô, se apaixona pelo protagonista, um atleta sexual feito de massa de modelar. Uma relação atípica que leva a um desfecho dramático e surpreendente.
Flávia Alfinito nasceu em Belém, mas fez sua carreira nos anos noventa, no Rio de Janeiro. Ela produziu seu primeiro filme ainda em São Paulo, com equipe oriunda do filme Garota das Telas de Cao Hamburguer. Fernando Coster foi um dos animadores de seu primeiro curta "Leonora Dow", que teve música de Ed Mota. Leonora Down - 1991 Uma mulherzinha quase à beira de um ataque de nervos. Flávia realizou esse filme com Christiano Metri e Fernando Coster Depois desse curta, Flávia se aventurou pelo curta de Ficção em tempo real e com atores. Produziu em 1994 o filme "Chuvas e trovoadas" com a atriz Patrícia França e filmado em Belém. Em 1994, ela realizou "Antônio Carlos Gomes", com a atriz Carla Camurati. Nesse filme ela fez uso de cartelas tipo cinema mudo, esculpidas em massa de modelar. No próximo curta que fez, Flávia voltou a animação com massa de modelar:
Ninó - 1997 Ninó é uma velha mulher, com oitenta anos, que relembra com melancolia um pouco da sua história. Momentos antes de deixar um velho casarão onde viveu até aquele dia.
Em 1999, Flávia realizou o curta "Shot da bôta", que também filmou em Belém.
Flávia deixou o cinema e mergulhou em uma vocação: A religião católica. No entanto continua a produzir lindos oratórios feitos em escultura de massa de modelar.
Cao nasceu em 1962, passou sua infância no bairro do Butantã em São Paulo. Ele é filho dos cientistas Ernest e amélia Hamburger e quando criança frequentou aulas de música e teatro de com amigos da família. Seu tio materno é o renomado cenógrafo e artista plástico Flávio Império. Essas influências se refletiram na escolha de sua profissão e de seus irmãos: Cao é cineasta, Sônia é produtora de cinema, Vera é diretora de arte, Fernando é fotógrafo e Esther professora de comunicação e artes na ECA-USP.
Frankstein Punk - 1986 A história de Frank, uma criatura diferente, nascida ao som da música "Singing in the rain", que parte em busca da felicidade. Cao dividiu a direção do filme com Eliane Fonseca.
Garota das Telas - 1988
Filme conta uma estória de amor que se transforma numa perigosa aventura quando o herói, perseguindo a mulher de seus sonhos, realiza uma insólita viagem pelos variados gêneros do cinema.
Depois de seus primeiros filmes animados, Cao se dedicou a televisão, construindo uma premiada carreira criando e dirigindo programas infantis como Castelo Rá Tim Bum , No mundo da Lua e mais recentemente Que Bicho te mordeu?
Ele também dirigiu longas metragens como "Castelo Rá Tim bum", o filme, "O ano em que meus pais saíram de férias" e "Xingu".
Em 2017 estreiou a novela adolescente "Malhação, viva a diferença"na Rede Globo.
Quiá Rodrigues é criador, construtor, manipulador de bonecos
e diretor de cinema de animação
Fez parte da equipe do
clássico programa de Tv com bonecos: TV Colosso.
A partir de 1996
montou com os artístas plásticos Heloísa Dile e Renato Spinelli a OBA Oficina de
Bonecos Animados que presta serviços de criação, confecção e manipulação de
bonecos para teatro, Televisão e Cinema.
A OBA co-produziu programas de TV com bonecos, como: Flora Encantada, Bambuluá, TV Xuxa,
Mão e Giz, Animania, Paio e Dongo.
Em 1999, Quiá concluiu
seu primeiro trabalho autoral ''De Janela Para o Cinema'', uma animação com
bonecos em homenagem ao cinema. Desde 2000 Quiá presta serviços de animação stop-motion no Estúdio QAnimado! trabalhando com objetos, massa de modelar e bonecos variados.
Quiá ministra workshops de animação onde produz filmes com os alunos.
Quiá fala para o programa "Curta Minas" da TV Educativa de Minas Gerais.
Matérias com making of do filme De Janela pro Cinema.
De Janela pro Cinema - 1999
Uma misteriosa e sensual mulher se apronta para sair. com quem será? quem será o felizardo?
Uma homenagem ao cinema e seus mitos.
Programa Animania
De 2006 a 2012 Quiá dirigiu artísticamente, do programa Animania da Tv Brasil, onde além de atuar como apresentador era o Roteirista da atração.
De Repente Filme realizado na oficina "Animando o Boneco" em Fortaleza, CE.
Forca - Vinheta para DVD
Siga o Mestre! Vinheta para DVD
Passa Corda Vinheta para DVD
Massinhas
Série de animação exibida na Tv Globo.
Episódio - Qual é seu tamanho?
Massinhas
Série de animação exibida na Tv Globo.
Episódio - Qual é o número?
Comercial Limppano
Comercial Limppano 2
Vinheta Pinguim
Vinheta Hamster
Vinheta Caranguejo
Clip Massinha
Clip Abecedário da Xuxa
Comercial André
Cabeça Papelão - 2012
Quiá Rodrigues anima uma adaptação de um conto do Jornalista e escritor João do Rio Chamado "O Homem da Cabeça de Papelão". A arte referência para a confecção dos bonecos e cenários do curta são os preciosos desenhos do cartunista brasileiro Jota Carlos.
Formado em Cinema pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, atua desde 2002 como diretor, produtor e animador de projetos para Cinema e Televisão. Sua empresa Coala Filmes é uma das mais respeitadas do país e está a frente de muitos projetos animados. Em 2008, realizou a curta metragem em animação stop motion Dossiê Rê Bordosa, que conquistou mais de 70 prêmios em festivais nacionais e internacionais - destaque para Melhor Roteiro e Melhor Montagem no Festival de Gramado, Melhor Filme no Festival de Animação de São Paulo e Rio de Janeiro Janeiro, Melhor Animação Internacional no Festival de Viña Del Mar, Havana e Huesca. Entrevista com César Caquinhas - Ninja Série de vinhetas animadas
Caquinhas - Sala de Aula Série de vinhetas animadas
Caquinhas - Asfalto Série de vinhetas animadas
Dossiê Rê Bordosa -
Fama? Ego inflado? Espírito de porco? Quais os reais motivos que levaram o cartunista Angeli a matar Rê Bordosa, sua mais famosa criação?
Dossiê Rê Bordosa / Making of
Criança Esperança - África - 2012 Série de vinhetas com o personagem Didi para o evento de TV Criança Esperança
Giz / trailer - Curta metragem
Super Pollo / Dragon Comercial feito para o Chile
Super pollo / Tubarão Comercial feito para o Chile
Super Pollo / Zurrito Comercial feito para o Chile
Melissa Rainbow - Comercial
Melissa power of love Comercial com stickers
Melissa power of love / Making of
Itaú / consórcio - Comercial
Luftal / aniversário - Comercial
Turma da Mônica Proposta para comercial com personagens de Maurício de Souza
Sesc Cine jornal
Homenagem à Nouvelle Vague Francesa. Vinheta de abertura para o programa Cine Jornal exibido entre as sessões de longas no CineSESC em São Paulo.
Tempestade - Um marujo solitário enfrenta violentas tempestades a fim de reencontrar a sua amada. No caminho, estranhos acontecimentos mudam completamente sua vida.
Tempestade - Making of
Angeli the killer - Trecho de série criada para TV