Paloma Baeza - Reino Unido

Paloma Baeza é uma diretora e atriz britânica e é formada pela Escola Nacional de Cinema e Televisão, onde desenvolveu seu trabalho predominantemente em animação stop-motion.

Poles Apart
O curta fala sobre vizinhos barulhentos, com um humor sutil. Paloma usa bonecos feitos de lã para contar a estória de uma ursa polar ( voz de Helena Bonham Carter) e um urso pardo ( dublado por Joseph May) forjando uma improvável amizade no Ártico. Os bonecos foram construídos pela respeitável Mackinnon and Saunders ( responsáveis entre outros, pelos bonecos dos filmes "Corpse Bride", de Tim Burton e "Fantastic Mister Fox", de Wes Anderson.

Paloma e a produtora do filme, Ser En Low falam sobre "Poles apart". O filme ganhou o prêmio BAFTA de melhor animação em 2018.



The Conservationist
É uma comédia sombria, sobre um caçador de animais.

Wathmen
Paloma escreveu o curta-metragem com Cillian Murphy

Paloma dirigiu o filme "The Toymaker's Secret", de Alex Garland.

Paloma assinou contrato para dirigir um projeto ainda sem título, liderado por mulheres, sobre a vida e obra da icônica artista mexicana Frida Kahlo. O projeto será produzido pela Lupus Films e Universal Content Group. O filme será produzido em animação 2D com elementos de live action. Baeza também tem ascendência mexicana.

Pavel Endrle - Tchecoslováquia

Pavel estudou animação e interatividade em Pilsen, República Tcheca. Ele faz animações (desenho 2D no computador e Stop-motion artesanal), ilustrações e desenhos de logotipo.
Ele também trabalha em jogos e aplicativos como artista / animador.

Contato: pavelendrle@seznam.cz
Site: pavelendrle.com/


Kapitán Makk -




Cirkus -




Zivot - 
Uma série de pequenos esboços da vida dos insetos, criada por animadores durante uma estada de cinco dias em Rabi.




Do not touch! - 




Dobrodruzství Kapitána Makka -

Pete Levin - Estados Unidos

Contato: Petelevin@gmail.com

I'm Scared - 
O insone ​​Ralf, de 8 anos, adverte o irmãozinho de todos os perigos que espreitam nas sombras, esperando para devorá-los.




Bastidores da produção.





Spy vs. Spy
Animação de alguns episódios para o programa MAD / Cartoon Network's


Google: Cardboard



Clip Foo Fighters

Pablo Llorens - Espanha

  O nome mais importante do stop-motion na Espanha,  Pablo ganhou dois prêmios Goya por seu trabalho Caracol, col col e O Enigma do garoto croquete.
   Para o público em geral é mais conhecido por alguns anúncios famosos. Seus filmes são frequentemente caracterizadas pela presença de mundos imaginários através do qual passam desajustados e cheios de problemas.
   Ele tem mais de uma dúzia de curtas-metragens de sucesso, longa-metragem, vídeos de música que  mostram claramente sua inquietação criativa.

                         

                         

          




           

Aqui, uma entrebista com Pablo, feita pela Tv Espanhola.

          

Peter Firmin / Smallfilms - Reino Unido

  Peter Arthur Firmin nasceu no dia 11 de dezembro de 1928, era construtor de fantoches e  foi fundador da produtora Smallfilms, junto com Oliver Postgate. 
   As animações na Smallfilms eram feitas em um celeiro em Blean perto de Canterbury, em Kent. 
   Firmin também era ilustrador e escreveu e ilustrou vários livros.
   Ele fez seu primeiro boneco usando um verdadeiro rabo de raposa

   Peter criou uma série de programas infantis para TV bastante populares, como: 

The Saga of Noggin the Nog
   Animaçào com ilustrações e animação em recorte.

                             

Ivor the Engine
   Série feita com ilustrações e animaçào em recorte.

                              

Clangers

                             

                             

Bagpuss
   Série de televisão infantil de 1974 criada por Peter Firmin e Oliver Postgate. O personagem-título é "um velho e flácido gato de pano, com as costuras soltas. Apesar de apenas 13 episódios a série é lembrada com muito carinho, e foi reprisada  regularmente no Reino Unido por 13 anos. Em 1999 Bagpuss encabeçou uma pesquisa da BBC que o elegeu o programa infantil de TV favorito do Reino Unido.

                             

Pogles' Wood
   Série infantil produzida pela Smallfilms entre 1966 e 1967 e exibida pela BBC entre 1966 e 1968 como parte da série Watch with Mother. Os Pogles sào pequenos camponeses que vivem em árvores. Os quatro personagens principais sào o Sr. Pogle, a Sra. Pogle, seu 'filho' Pippin e seu esquilo Tog. 
   Os 32 episódios foram filmados num celeiro.

                             

Péter Vácz - Hungria

   Péter fez essa bela peça musical com dois amigos, entre eles o animador Joseph Wallace, para ser aceito no Buster Film Festival.

                  

Rabbit and Deer

   A amizade de uma coelha e de um veado é posta à prova pela obsessão do cervo em encontrar a fórmula para a terceira dimensão ...

   Péter propõe uma curiosa variação filosófica sobre o contraste entre as duas e as três dimensões. Em termos simples, o que acontece pode descrever-se através de um acidente típico de fábula: duas personagens partilham o mesmo mundo, até que uma delas vai adquirir uma nova identidade que põe em causa o equilíbrio físico e dramático desse mundo. Assim, uma descarga eléctrica (?) transforma o veado num ser em três dimensões, ao mesmo tempo que a lebre permanece como uma figura de… papel. Trata-se, afinal, de saber como, e onde, os dois vão poder coexistir. Na prática: como comunicam os universos 2d e 3d? Enfim, um exemplo simples e cativante de uma conjuntura de linguagens que atravessa toda a produção cinematográfica contemporânea.

                   
   
   O primeiro desafio foi transformar o simples corpo retangular do cervo em um fantoche tridimensional que parecesse com a versão 2D dele. Depois que ele tirou alguns esboços,  fez dois protótipos simples para descobrir como eles poderiam olhar e agir antes de fazer a versão final, mais sofisticada e demorada. ele esculpiu o corpo em isopor e cobriu-o com o pasta para reparo de carro para endurecê-lo. Para os braços, pernas e pescoço usou um fio de 1-2 mm de alumínio coberto com tubo de encolher pelo calor. Dentro do corpo, havia uma estrutura interna com tubos de bronze e parafusos para que ele pudesse substituir os membros se o fio quebrasse enquanto animava uma cena. As duas metades do corpo foram unidas por um forte ímã que tornava fácil abrí-lo e mudar os fios.
   Na cabeça, ele formas  usou bocas por reposição para animar as expressões faciais e cada formato de boca foi modelado em software 3D e impresso como objetos reail por uma impressora 3D de alta resolução. Para anexar e substituir as bocas inseriu um ímã na cabeça e colou pequenos pedaços de metal nelas. Para as sobrancelhas e pálpebras Peter usou massinha.

Look Whos in Annecy
   Animação feita com o personagem do filme Rabbit and Deer durante a estadia de Péter no Festival de Annecy com o curta.

                   

Patakiskola / Streamschool
   Uma menina se aventura na água enquanto viaja de um pequeno riacho para o mar. Um conto sobre crescimento baseado em um poema húngaro.

   Foi seu filme de graduação na BA Animação em Moholy- Nagy Universidade de Arte e Design. 
    Ele escolheu o poema do poeta húngaro Zsolt Miklya  para fazer esse curta-metragem para crianças.
   A produção foi de apenas dois meses de duração, porque ao mesmo tempo ele estava participando de um curso de animação na ASF (Animação Sem Fronteiras) e o prazo que sobrava era curto.

                   

   Peter usou o software "Dragon stop motion" e para ser capaz de animar os personagens e os fundos, construiu uma pequena mesa de vidro em camadas.
   "Meu objetivo era fazer todos os efeitos em stop motion em vez de usar computador para isso."
   A simples idéia de colocar um frasco de vidro vazio sob a câmera para criar o efeito de "embaixo da água", causou uma distorção que deu um efeito vacilação incrível na cenas.

                            

Secret 
   Filme em pixelation feito com os animadores Bea Pántya e Anikó Takács.

                   

Betmen - 2008
   Filme feito para o Festival de animação húngaro KAFF. A primeira animação em que Péter trabalhou com Tamás Iván e Takács Anikó.

                   

Priit Tender - Estônia

Priit Tender é um animador estoniano - diretor, designer e escritor de muitos filmes curtos de animação. Seus filmes autorais são movidos por imagens surreais, humor negro e jornadas existenciais sombrias. Os filmes de Priit ganharam prêmios e indicações dos mais importantes festivais de curtas de animação, incluindo Annecy, Ottawa, Hiroshima, Dresden, Fredrikstad, Utrecht, entre outros.
Priit produz filmes em diversas técnicas de animação. Aqui, alguns que ele produziu em stop-motion.


Rebasenaine / Fox Woman - 2002
 Curta baseado no conto de fadas de mesmo nome dos índios mapute. É a história da raposa que vai para o céu para visitar seu tio, mas ele impiedosamente a derruba de lá.

Miriam mängib peitust / Mirian conta histórias 
Miriam joga esconde-esconde.

                             

          


The Crow and the mice - 1999

   Conto sobre o mitológico Itelmen. Os Itelmen viveram na península de Kamchatka, na Sibéria, mas foram praticamente dizimados pelos cossacos que conquistaram a região no final do século 17 e 18 para a coroa russa.
   Muitos Itelmen também se suicidaram no período. Depois de ter sido conquistados, suas revoltas falharam e a varíola os abateu. Hoje são apenas dez por cento dos originais 50.000. Os Itelmen de hoje falam russo, são de ascendência mista (cossaco-Itelmen) e forçados a ortodoxia russa. Em 1990 existiam apenas 100 falantes de sua lingua original e ela acabou morrendo. Apenas  2.500 pessoas ainda se consideram como Itelmen, e são feitos alguns esforços para reviver a linguagem por eles. No filme o dialeto Itelmen é falado tirado de gravações etnográficas. 

Paolo Conti / Animaking - São Paulo / Brasil

Paolo e dois sócios montaram a Animaking Studios que nasceu em São Paulo e hoje está sediada em Curitiba.

           


Making of Minhocas - Composição em cenas do longa





Minhocas - Trailler do filme




Minhocas - 
O primeiro curta de Paolo Conti onde aparecem as minhocas.




TAM - Vídeo de bordo
 Um dos primeiros trabalhos de sucesso da animaking foi o video de segurança de uma empresa aérea.

                             

Comercial Taminhas

                             

Comercial UNIFEI

                             

Comercial Maraolo

                             

Abertura Chapolin

                             

Comercial Sinustrat



Comercial Koerich



Campanha do lixo para Prefeitura de Joinville



The hand-mad world



Jack Worm - Vídeo de promoção

Patrick Jenkins - Canadá

 Patrick Jenkins é um premiado artista canadense, animador e documentarista que vive em Toronto, Canadá, e é especialista em animação de pintura sobre vidro, uma forma de animação em stop motion. 

            


Labyrinth -
Depois de receber um enigmático medalhão para proteger, um detetive encontra estranhos fenômenos e seres da vida após a morte nesta história noir de um filme surrealista.



Phantom City / Trailler -
Uma mulher com uma mala misteriosa e um homem em perseguição... apenas um dos contos da Cidade Fantasma. Uma história de detetive cheia de realismo mágico. 




Tara's Dream -
Um clipe de um curta metragem de animação sobre um sonho 

Paul Berry -

    Paul Thomas Berry (13 de Março de 1961-26 Junho de 2001) foi animador e diretor do curta The Sandman nomeado ao Oscar.    Em 1992, o filme foi agraciado com o Prêmio Craft de Melhor Animação no Festival Internacional de Animação de Ottawa
    Paul Berry trabalhou como animador no longa The Nightmare Before Christmas,. Como supervisor trabalhou no James e o Pêssego Gigante e Monkeybone. 
    Em 26 de junho de 2001 Berry morreu devido a um tumor cerebral com 40 anos. 

The Sandman 1992

                             

Patrícia Sourdes - França

Apeurée - Trailer

                    

Patrick Bouchard - Canadá

Patrick Bouchard nasceu em 1974 em Quebec, Canadá. Ele fez seus filmes no National Film Board of Canada. Ganhou três vezes o prêmio Jutra de melhor filme de animação: em 2003 com "The Brainwashers", em 2006 com "Dehors November" e em 2013 com "Bydlo". Em 2018, seu curta "The Subject" foi selecionado na 50ª edição da Quinzena dos Diretores do Festival de Cannes.


Entrevista com Patrick 



The Brainwashers - 2003
Um homem é levado ao consultório do médico, mas não é para um exame comum. Uma enorme seringa é empurrada em sua cabeça. Fora da seringa, emana um líquido pegajoso amarelado que magicamente se transforma em dois homens de aparência sinistra. Estas são as imagens de abertura deste filme de animação arrepiante, no qual duas chaminés varrem todas as memórias do cérebro da vítima. Fantoches temíveis habitam um mundo de objetos estranhos.




Dehors November - 2006
Filme que evoca a morte do harmônico grupo Les Colocs. De Dehors November, é uma canção dos Colocs, e Patrick fez um filme sobre a morte à noite, no meio dos mortos... Todas as mortes são iguais e a morte ganha o tempo todo.

Bydlo - 2013
A música de Moussorgski inspira Bydlo, um curta que retrata um poderoso boi emergindo do pantanal para ser imediatamente devorado por uma humanidade avarenta e briguenta.




Entrevista com Patrick

           

The Subject / Trailler - 2018
Um animador disseca seu próprio corpo, extraindo lembranças, emoções e medos que alimentam seu trabalho. Quando ele corta sua pele com um bisturi, vários objetos simbólicos lembram seu passado. Alcançando o coração depois de quebrar suas costelas, ele consegue identificar o fardo que ele está morrendo de vontade de se livrar

Phil Tippet - Estados Unidos

 Phil Tippet começou tímidamente em sua garagem, em 1984, e com sua parceira Jules Romana fundou a empresa que empregou até 225 artistas e técnicos em Berkeley, Califórnia.
 Tippett, foi um inovador na técnica do stop-motion e se tornou uma figura respeitada no meio.
 Depois  de animar a trilogia Star Wars, o estúdio de Tippet ganhou fama como empresa de animação stop-motion, projetando, construindo e animando seqüências para séries, como  Dinossauro da CBS e em  filmes como Robocop, Robocop II, Querida Encolhi as Crianças e Ghostbusters 2 entre outros.
 Em 1991, o estúdio aceitou o desafio de criar a animação gráfica (CG) para Jurassic de Steven Spielberg. Para juntar os animadores stop motion e a animação CG foi criada uma tecnologia de transição utilizando pequenos sensores para traduzir os movimentos de stop-motion para o mundo digital, de modo que os animadores poderiam gerar animações CGI pela primeira vez. Essa inovação ganhou um prêmio da Academia e lançou o Tippett Studio ao futuro.
 Muitos dos artistas de stop motion foram inspirados pelo trabalho de Tippett quando eram  jovens.


Documentários mostram Tippet animando.

That was me -
Documentário produzido pelo canal Daiymotion




My life in Monsters -
Phil Tippett fala de algumas das maiores criaturas de fantasia e peças de ficção científica na história do cinema. Desde seu começo na icônica sequência da Cantina de 'Star Wars, até o pioneirismo de stop-motion



Star Wars 40th -
 Tippett e Kirk Thatcher relembram seus primeiros dias na ILM e seu memorável trabalho na série de filmes Star Wars, pelo qual ganharam o Emmy.




 

 

 

 
Robocop - 1987

 


Coneheads - 1993 
 O filme era fantoche animação projeto de efeitos especiais de última Estúdio Tippett Stop Motion' Dynamation ' antes do estúdio ser completamente transferido todo para computação gráfica de efeitos especiais (CGI). 
 Foi por volta de 1992 que Tippett Studio foi fazendo o trabalho para a Industrial Light & Magic, no primeiro 'Jurassic Park' (1993), que os ajudou a iniciar o CGI de efeitos especiais.

Mad God 

 É um filme experimental, independente, apocalíptico, nas entranhas do inconsciente.e ambientado em um mundo de monstros da Mitologia, cientistas loucos e porcos de guerra.

 Dirigido por Phil Tippett, Mad God é um filme maduro feito com tecnologia que abrange a história do cinema.

Clip do Tippett Studio - 2016
O Tippett Studio passou os últimos 35 anos criando experiências dinâmicas usando a imagem em movimento. Começaram no Stop-motion e depois ampliaram seus domínios técnicos na computação gráfica. Esta é uma curta seleção do trabalho de um grupo multidisciplinar de artistas, tecnólogos, diretores, escritores e animadores, já trabalhando com CG.

Patrick Bouchart - Canadá

 Patrick Bouchard nasceu em Quebec, no Canadá. Ganhou três vezes o prêmio Jutra de melhor filme de animação: em 2003 com "The Brainwashers", em 2006 com "Dehors November" e em 2012 com "Bydlo". Em 2018, "The Subject" foi selecionado na 50ª edição da Quinzena dos Diretores do Festival de Cannes.

Entrevista com Patrick




The Brainwashers - 2003
Um homem é levado ao consultório do médico, mas não é para um exame comum. Uma enorme seringa é injetada em sua cabeça. Pela seringa, emana um líquido pegajoso amarelado que magicamente se transforma em dois homens de aparência sinistra. Estas são as imagens da abertura deste filme de animação arrepiante, no qual duas chaminés varrem todas as memórias do cérebro da vítima. Fantoches temíveis habitam um mundo de objetos estranhos.




Dehors November - 2006
Filme que evoca a morte do harmônico grupo Les Colocs. De Dehors November, é uma canção dos Colocs, e Patrick Bouchard fez um filme sobre a morte como é dado à noite, no meio dos mortos ... Todas as mortes são iguais e a morte ganha o tempo todo.



           

Bydlo - Making of
 Patrick Bouchard e seus colaboradores explicam os desafios enfrentados durante a produção de Bydlo, um curta-metragem de animação feito inteiramente com personagens constrídos com massa de modelar.

 

Retratando Moussorgski

Révérence Subservience / The Subject - 2007
Nesse curta, o egoísmo burguês e a passividade de seus servos tomam o centro do palco quando um teatro de fantoches apresenta a tragicomédia de uma sociedade em agonia.




Bydlo - 2012
A música de Moussorgski inspira Bydlo. O curta-metragem retrata um poderoso boi emergindo do pantanal para ser imediatamente devorado por uma humanidade avarenta e briguenta.





The Subject / Trailler - 2018
Um animador disseca seu próprio corpo, extraindo lembranças, emoções e medos que alimentam seu trabalho. Quando ele corta sua pele com um bisturi, vários objetos simbólicos lembram seu passado. Alcançando o coração depois de quebrar suas costelas, ele consegue identificar o fardo que ele está morrendo de vontade de abandonar.

Pamela Barrios - Chile

Pamela Barrios é diretora de arte em projetos de ficção e animação. É designer e construtora de personagens para animação em stop motion.

Ela foi vencedora da competição Fish Eye Festival com o curta-metragem La Niña de Viento.

Desde 2010, ela desenvolve oficinas de animação para crianças e jovens.

La Niña de Viento / Trailler - 2010



Los tres Pescadores - 2011
O filme fala das aventuras de um pescador que aproveitando o aniversário de seu filho, o convida para uma pescaria.
Direção: Nicolás Lara / Direção de arte: Pamela Barrios / animação: Nicolás e Pamela




El Escarabajo Azul




La Mujer de tierra - 2016


La mujer de tierra - Making of
Direção: Nicolás Lara / Direção de arte: Pamela Barrios




La generacion de un nuevo mundo - 
Curta realizado em workshop de animação com crianças

Patricia Soudèrs - França

Patrícia é diretora, Roteirista, Diretora de fotografia, e animadora.


Hector - 2009


Apeurée / Trecho do filme - 2010
Uma menina que tem medo de tudo, se move para trás. Mesmo em seu quarto, a garota tem medo de seus pensamentos mais íntimos. A garota lentamente recua a cada novo medo, até que ela é encurralada, aterrorizada, e soluça. No mundo exterior, a menina tem que enfrentar as consequências práticas de sua deficiência, o que a força a praticar um certo tipo de ginástica, bem como as consequências emocionais que a impedem de se aproximar dos outros.




Tempête dans une chambre à coucher / Tempest in a bedroom - 2011

Pascual Pérez - Espanha

Pascual Pérez Porcar, é natural de Vila-real (Castellón), na Espanha.

A era de ouro da animação valenciana, que teve nomes como Pablo Llorens, deu frutos como Pascual Pérez, também conhecido como "Pascu" (1967-2015), um animador que participou de várias produções da prestigiada produtora Aardman onde foi diretor. Ele também foi roteirista do premiado curta "História d 'Isso".

Pascu deixou um legado enorme para animação stop motion e teve uma exposição dedicada a ele pela Câmara Municipal de Vila-Real e pela Faculdade de Belas Artes de Valência, chamada: “Pascual Pérez. O homem sensato ”

Master Class de Pascual Perez



Animation Show reel



Historia D'este -
Em um antigo teatro de bairro, a história de Este é retratada, um homem "nú" normal com uma rotina diária de café, conhaque e cerveja. Uma história animada sobre alcoolismo.




Sombras - 
Criação de Mar Caldas. Animação e montagem: Pascual Pérez




La casita de elena -

Criação: Mar Caldas.  Edição: Pascual Pérez

PES - Estados Unidos

Adam Pesapane (nascido em 26 de maio de 1973), conhecido pelo pseudônimo PES, é um diretor americano indicado ao Oscar e ao Emmy e animador de vários curtas-metragens e comerciais.
Em 2013, seu curta-metragem "Fresh Guacamole" foi indicado ao Oscar de Melhor Curta-Metragem Animada. É o filme mais curto já indicado para um Oscar.
Em 2016, seu comercial para a Honda Motor Co. intitulado "Paper" ganhou uma indicação ao Emmy Award de "Outstanding Commercial of 2016".
Depois de receber um B.A. em Literatura Inglesa na Universidade da Virgínia, PES migrou para o cinema de animação como um meio para contar histórias. Seu uso de objetos do cotidiano e animação stop-motion para criar material original é instantaneamente reconhecível.
Seu trabalho foi reconhecido nos Estados Unidos e internacionalmente, especialmente os curtas-metragens Roof Sex, KaBoom !, Game Over, Western Spaghetti e Fresh Guacamole.
Uma influência inicial no estilo de animação do PES é o trabalho do animador surrealista checo Jan Švankmajer.



Roof sex -
Primeiro filme de animação do PES. Vencedor do prêmio "Melhor primeiro filme" no Annecy Animation Festival,




Fresh guacamole -
Filme indicado ao Oscar de 2013. 'Fresh Guacamole' é o filme mais curto já indicado para um Oscar.




The fish -




The fish / making of -



Western Spahetti -




Sumarine sandwich -




Game over -




Kaboom!




Black gold -




Fireworks -




Gone fishin -




Still life -




Lens smash -




Moth -




Pee-nut -




Frank call -




Marriage -




Baby nut -




Drowning nut -




Cake countdown -




Dogs of war -




My pepper -




The fireplace -




The deep -




Humam skateboard -




Coinstar -




Scrabble -

 


Honda "The power of Ridgeline" - 




Android "Fingerprints" -




CitizenM "Swan song" -



Coinstar "book" - 

                          


Orange telecom -